Мікрофон -розмова є ключовим у світі VoiceOver, особливо в студіях. Це дозволяє голосовим акторам , звукознавцям та клієнтам говорити в режимі реального часу. Він використовує мікрофони, навушники та консолі для спілкування.

MIC Talkback - це обов'язково в студіях для чітких, миттєвих чатів. Деякі консолі мають їх вбудовані для легкого використання під час записів. Ці мікрофони додають до функцій пристроїв.

Shure SM57 - це найкращий вибір для мікрофонів Talkback. Він відомий своїм якісним звучанням та тривалим використанням. Плюси в галузі довіряють цьому.

MIC Talkback можна налаштувати по -різному. Вони можуть перейти прямо до живої кімнати, через контролер монітора або через цифрову робочу станцію. Це залежить від налаштування студії.

Існує багато способів контролювати мікрофони. Ви можете використовувати регулятори гучності, відключення відключення, комутатори для ніг або пульт дистанційного керування. Це робить його легким та гнучким для користувачів.

У ефірі для односторонньої розмови використовується переривна складка (IFB). Це дозволяє голосовим акторам та екіпажу отримати підказки, не зупиняючи запису.

Гарнітури є ключовими в системах переговорів. Вони дозволяють людям говорити і слухати одночасно через окремі дроти. Це забезпечує чітке спілкування.

Консоль диктора моделі 233 чудово підходить для дикторів та продюсерів. Він використовується в оголошеннях про телебачення, радіо та стадіону. Він має високоякісний мікрофон та результати Talkback для кращого спілкування.

Ця консоль має особливість. Це дозволяє використовувати основний вихід як вихідний вихід, що чудово підходить для подій наживо.

Модель 233 має студійний компресор. Це допомагає контролювати сигнал MIC для кращої якості розмов. Він також має легкі елементи керування, такі як кнопки та світлодіоди.

У ефірі модель 233 є гнучкою. Він має різні режими кнопки для основного виходу та переговорів. Це відповідає різним потребам, від режиму "натискання на мигло" до режимів "натискання на розмову".

Переговори про мікрофон мають вирішальне значення для плавного спілкування в галузі VoiceOver . Це змушує студійні записи працювати безперебійно, дозволяючи швидко відгук та координацію між професіоналами.

Розуміння жаргону голосу: Глосарій голосових акторських термінів

У світі озвучення знання термінів є ключовим. Цей словник допомагає голосовим акторам зрозуміти мову та важливі ідеї поля.

Він охоплює багато тем. Від основних термінів, таких як голосова акторська діяльність та розповідь до конкретних типів, таких як рекламні ролики та електронне навчання. Він також розповідає про передачу, програмне забезпечення, типи файлів та обробку аудіо.

Знання цих термінів допомагає голосовим акторам говорити краще і плавно рухатися по галузі. Важливо знати різницю між зворотним викликом та викупом. Або що означає кодування та вирівнювання.

Глосарій також розповідає про ділову сторону. Він охоплює демонстрації, прослуховування, договори та скільки стягувати. Це допомагає голосовим акторам зробити розумний вибір і краще говорити про гроші.

Для тих, хто хоче дізнатися більше про озвучення, цей розділ є золотим міном. Це пояснює такі терміни, як агентство, AD Lib, ADR, Agent, AI та багато інших.

Прагнучі голосові актори повинні перевірити розділ "Голос над термінологією". Він сповнений важливих термінів та ідей. Навчання більше є ключовим для того, щоб зробити добре в озвученні. Ви можете вчитися через семінари, курси, вебінари чи книги.

Основні жаргоні для голосу для оплачуваних сесій VO

Для оплачуваної голосової роботи, голосовим акторам є ключовим фактором, щоб засвоїти особливі слова галузі. Це допомагає їм спілкуватися та добре співпрацювати з клієнтами та командами звукозапису. Знання цих термінів робить запис більш плавним і допомагає дати чудові виступи.

1. Клієнт

Клієнт - це особа, агентство чи компанія, яка наймає голосового актора на роботу. Вони дають деталі проекту, правила та відгуки під час сеансу.

2. Інженер

Інженер піклується про передачу запису, гарантує, що звук чіткий і обробляє технологічні частини сеансу, як редагування.

3. Бронювання

Бронювання - це коли голосовий актор та клієнт погоджуються працювати над проектом у певний час.

4. Сесія

Сеанс - це час, відкладений для голосового актора для запису сценарію. Як довго це триває, залежить від проекту.

5. Місце

Місце - це частина вмісту, як реклама, яка потребує озвучення. Це може бути для комерційного, відео чи будь -якого аудіовізуального твору.

6. Копіювати

Копія - це сценарій, який голосовий актор читає під час сеансу. Це може бути діалог, розповідь чи будь -яка письмова частина, про яку потрібно говорити.

7. Креатив

Творча команда працює над ідеєю та напрямком проекту. Вони керують голосовим актором, щоб переконатися, що повідомлення переходить через право.

8.

Подряпання - це тимчасовий озвучення, який використовується на початку виробництва. Це допомагає команді побачити проект до завершення остаточного озвучення.

9. Бут

Будка - це тихе місце, де записує голосовий актор. Це зроблено, щоб уникнути шуму та отримати найкращий звук.

10. банки (навушники)

Банки - це навушники. Вони дозволяють голосовому актору почути їх запис, отримувати підказки та поговорити з командою звукозапису.

11. кровотеча

Кровотеча означає, коли звук з одного мікрофона потрапляє в інший. Важливо, щоб він був низьким, щоб записати запис.

12. Talkback

Talkback дозволяє голосовому актору та команді звукозапису говорити під час сеансу. Це допомагає при зворотному зв'язку та напрямку в режимі реального часу.

13. Патч

Патчування означає підключення аудіо з різних джерел до потрібних місць, як -от MIC голосового актора з передачею для запису.

Вивчення цих ключових термінів озвучення допомагає голосовим акторам зробити краще в оплачуваних сесіях VO . Вони добре працюють з клієнтами та командами та дають чудові вистави.

Загальні терміни озвучення, які слід знати

Дізнатися про терміни озвучення може зробити вас кращим голосовим актором. Корисно, ви тільки починаєте чи хочете покращитися. Ці терміни є ключовими для сеансів запису.

Деякі важливі терміни озвучення, які слід знати, включають:

• Диктор: голосовий актор, який подає оголошення або рекламні повідомлення.
• Стиснення: Процес зменшення динамічного діапазону звукового сигналу для створення більш збалансованого звуку.
• Рівень: Об'єм або амплітуда звукового сигналу.
• Пікап: повторне записування певного розділу або лінії.
• Візьміть: Повний запис сцени чи сценарію.
• Герой: Основний талант голосового голосу, представлений у рекламі чи постановці.
• Тег: коротка фраза або гасло, що використовується для завершення реклами.
• Дика лінія: додатковий рядок або шматок діалогу, записаний окремо від головного сеансу.
• Безпека: резервний запис, зроблений у вигляді запобіжних заходів.
• Примітки: Відгуки або вказівки, надані директором або продюсером.

Знання цих термінів озвучення допомагає вам краще поговорити з режисерами, продюсерами та інженерами. Це робить сеанси запису більш плавними та продуктивнішими. Бути хорошим із слів галузі також може допомогти вам досягти успіху як голосового актора. Отже, вивчіть ці терміни добре!

Поширення

Що таке мікрофонний розмова в індустрії VoiceOver?

Мікрофон -розмова є ключовим у світі VoiceOver, особливо в студіях. Це дозволяє голосовим акторам, звукознавцям та клієнтам говорити в режимі реального часу під час запису. Він використовує мікрофони, навушники та спеціальні консолі.

Яка мета розуміння жаргону голосу?

Знання жаргону VoiceOver допомагає голосовим акторам плавно рухатися по галузі. Це дозволяє їм добре розмовляти з клієнтами та іншими плюсами. Такі терміни, як Aftra, ADR та агент, важливі.

Які основні терміни жаргону для озвучення для оплачуваних сесій VO?

У оплачуваній роботі з озвученням є особливі умови, які слід знати. Такі речі, як клієнт, інженер та бронювання, є загальними. Знання цього допомагає голосовим акторам краще працювати з клієнтами та командою.

Чому для голосових акторів важливо ознайомитись із загальними термінами озвучення?

Знання термінів голосового покриття допомагає голосовим акторам краще зрозуміти галузь. Це також допомагає їм добре спілкуватися з режисерами та інженерами. Такі терміни, як диктор та стиснення, часто використовуються. Знання їх показує, що ви професіонал і допомагає вашій кар’єрі.